이미지를 즉석 스케치로 변환하는 프롬포트

종이 위에 사진을 크레용, 색연필 등으로 즉석 스케치한 듯한 느낌으로 변환시켜주는 프롬포트다.

기본 원본사진+변환 후를 위아래로 붙여두게 되어있고 사진 분위기에 맞는 레터링 텍스트를 추가하도록 되어있는데, 이 부분은 필요에 따라 프롬포트에서 삭제/변경하고 진행하면 될 것 같다.

가 업로드한 모든 사진을 각각 독립적인 고급 디자인 포스터로 제작해주세요. 사진을 여러 장 합치지 말고, 각 사진을 개별적으로 출력하세요. 전체적으로 3:4 세로 구성으로 하며, 상하 두 영역의 높이는 엄격히 1:1로, 각각 화면의 50%를 차지하게 하세요.

상반부는 원본 사진을 유지하며, 주체의 정체성, 구조, 자세, 실제 질감, 자연광 그림자와 원래 색상 분위기를 보존하세요. 단지 가벼운 고급 톤 조정을 통해 예술 잡지, 독립 출판물 및 전시 이미지의 질감을 부여하세요. 화면비에 맞추기 위해 환경 배경을 자연스럽게 확장할 수 있지만, 주체를 늘리거나 왜곡하거나 변경하지 마세요.

하반부는 먼저 원본 사진의 가장 기억에 남을 만한 **핵심 주제, 주체 관계, 구조 흐름, 감정 및 시각적 은유**를 이해한 후, 이를 **빈티지 종이 질감의 파스텔 수채화 손그림 그래피티 재료 콜라주 일러스트**로 재구성하세요. 사진을 물건 단위로 그대로 복제하지 말고, 화면을 대면적으로 채우지 말며, 관련 없는 세부 사항을 삭제하고 가장 원물을 대표할 수 있는 구조, 흐름과 시각적 기억 포인트만 유지하세요. 손그림 그래피티, 재료 콜라주, 파스텔 왁스 크레용 질감과 소량의 종이 조각 재조합을 통해 **영리한 재도안과 재표현**을 수행하여, 한눈에 위쪽 사진과의 대응 관계를 인식할 수 있게 하세요.

주체 형태는 **작은 규모의 장인식 주 시각**으로 제시하세요. 완전한 복제를 추구하지 말고, 소량의 가장 핵심적인 윤곽, 자세, 방향과 관계를 통해 인식을 완성하세요. 주체 선은 명확한 **분필 / 왁스 크레용식 손그림 그래피티 선**을 사용하세요: 굵기가 약간 변하고, 마른 입자감, 단속적인 가루 떨어짐, 가벼운 떨림과 완전히 닫히지 않은 가장자리를 가지며, 거친 종이 위에 직접 그린 듯한 캐주얼 스케치처럼 하세요. 가벼운 비뚤어짐, 반복, 주저와 서툰 느낌이 있을 수 있지만, 어수선한 초안으로 변하지 않게 하세요. 국부적으로는 짧은 선, 교차 배선, 간단한 격자와 소량의 번짐으로 구조를 표현하며, 입체적 부피 형성은 하지 마세요.

전체적으로는 여전히 **재료 콜라주** 논리를 유지하세요. 주체와 소량의 보조 요소는 종이 조각, 콜라주 모양, 파스텔 색 블록과 손그림 기호로 공동 구성되며, 가벼운 잘라 붙인 가장자리, 층叠 관계와 수공예감을 보존하세요. 하지만 일반화와 재구성에만 서비스하며, 사소한 장식을 하지 마세요. 주변에는 원본 이미지 감정과 관련된 극소량의 별점, 꽃, 물결, 기하학 기호나 일상적인 작은 그래피티를 추가하여 서사적 호응을 이루되, 두 번째 시각적 중심을 형성하지 마세요.

구성은 **작은 규모 장인과 대면적 여백**의 관계를 유지하며, 주체의 방향, 비율과 시각적 무게 중심에 따라 위치를 자유롭게 배치하세요. 편심, 테두리 붙임, 매달림이나 부분적 자르기가 가능합니다. **여백은 의식적인 구성 언어가 되어야 하며, 단순히 비워둔 배경이 아니에요.** 그것은 주체, 콜라주 요소, 텍스트와 소량의 기호와 함께 양음형, 조밀함, 집산과 비대칭 균형을 형성하며, 명확한 호흡감, 공간감과 정지감을 구성하세요. 차라리 삭제하더라도 채우지 말고, 주체를 대형 종이 위에 정성 들여 놓인 하나의 시각적 장인처럼 하세요.

배경은 주체와 **명확하면서 온화한 대비**를 형성해야 하며, 색상, 명도와 질감이 모두 뭉쳐서 안개 낀 듯해지지 않게 하세요. 배경 종이는 따뜻한 갈색 가죽종이, 재생지, 연한 수제지나 원본 이미지 기질에 맞는 다른 종이 기반을 사용할 수 있지만, 주체의 선 밝기, 색 블록 명도나 색상에서 층을 벌려 주체가 선명하게 떠오르게 하세요. 배경은 실제 섬유와 입자감을 유지하며, 깨끗하고 자연스럽게 하되, 더럽고 오래된 얼룩은 하지 마세요.

색상은 위쪽 사진에서 추출한 **2–4종의 가장 생생하고, 친화력이 있으며, 화면 정신을 대표하는 색상**을 재조합하여 부드럽고 선명한 파스텔 색 그룹으로 변환하세요. 자연스럽게 크림 파우더, 복숭아 오렌지, 연하늘푸른, 민트 청록, 부드러운 노랑, 연한 보라 등 가벼운 색채를 형성하며, 흰색이나 크림색 선으로 밝히세요. 전체적으로 밝고, 따뜻하며, 치유적이고 생활감 있게 하면서 배경과 충분히 구분되게 하되, 어두운 톤, 더러운 갈색, 우울한 모란디화, 형광색과 싸구려 사탕 느낌을 피하세요.

텍스트는 극소량의 편집적 개입만 하며, 언어는 제한하지 않습니다. 사진의 주체, 감정, 동작, 기억이나 은유에서 자유롭게 소량의 짧은 문장이나 텍스트 조각을 추출하여, **가늘고, 드문드문하며, 가벼운 글자 간격 불균형과 구식 인쇄 오류를 가진 경량 타이핑 폰트**를 사용하세요. 느슨한 손그림 선과 대비를 이루게 하며, 텍스트는 여백에 조용히 흩뿌려지거나 주체에 가깝게 붙거나 화면 방향에 따라 배열하여, 일러스트와 함께 자연스러운 그래픽-텍스트 혼합 배치를 구성하세요. 고정된 제목 템플릿은 하지 마세요.

전체적으로 **종이 질감, 파스텔 왁스 크레용 그래피티, 소량의 재료 콜라주, 작은 규모 장인 주체, 대면적 의식적 여백과 느슨한 그래픽-텍스트 혼합**이 공동으로 구성하는 고급 시각 효과를 제시하세요. 초점은 사진을 그대로 옮기는 것이 아니라, 원본의 시각 언어를 이해한 후 더 영리하고, 더 가볍고, 더 호흡감 있게 원래 주제를 재표현하는 데 있어요. 물건 단위 재도안, 배경과 주체의 뭉침, 화면 채움, 사실적 묘사, 세밀한 테두리, 부드러운 벡터, 과도한 장식, 아동 템플릿 느낌, 3D 감각과 상업 포스터 느낌을 피하세요.

012